– II TALLERES DE CREACIÓN GRÁFICA Y DIGITAL EN CARTAGENA –

1INTRODUCCIÓN AL FOTOGRABADO SOBRE COBRE Y SU ESTAMPACIÓN
JUAN LARA

DEL 17 AL 21 DE AGOSTO...............(35 HORAS, 260 EUROS)
HORARIO: L, M, X: 9,00 A 14,00 H., y 16,30 A 19,30 H. // J, V: 9,00 A 14,30 H.

PROGRAMA DEL CURSO/TALLER
Con éste curso se pretende introducir nociones básicas de la transferencia de imagen a plancha de cobre con emulsión fotosensible para crear grabados y fotograbados. Se aprenderá a generar diferentes positivos para ser transferidos, a emulsionar planchas y a procesarlas, obteniendo una matriz con la que se experimentarán diferentes técnicas de estampación calcográfica que nos permitan profundizar en el aprovechamiento de los recursos de un taller para la consecución de una obra acabada.

- INTRODUCCIÓN AL PROCESO DE GRABADO EN COBRE . DEMOSTRACIÓN.
Preparación de la plancha. Creación de positivos. Preparación de positivos (manuales y digitales). Exposición de la plancha y revelado. Resinado. Mordida.
Planteamiento del trabajo individual. Trabajo práctico individual. Estampación pruebas de estado.

- INTRODUCCIÓN A LAS TÉCNICAS DE ESTAMPACIÓN.
El taller. Los materiales y útiles de trabajo. El papel (tipos y usos). Tintas y aceites. El tórculo (fieltros, presión…).
Preparación de la estampación (papel, tintas, registro). Explicación de diferentes recursos. Estampación individual.

- DEMOSTRACIÓN DE DIFERENTES TÉCNICAS DE ESTAMPACIÓN, (COLLAGE, PLANTILLAS,...).

Trabajo y estampación proyecto individual aplicando las técnicas explicadas. Entrega de documentación y bibliografía.

JUAN LARA

Artista grabador de amplia trayectoria, se ha formado en instituciones como la Fundación Pilar i Joan Miró de Mallorca, el Centro Andaluz de Arte Seriado, el London Print Studio (Londres) y la Universidad Complutense de Madrid.

En 1995 funda el taller Alburquerque 5 y trabaja en numerosos proyectos de edición para artistas de gran reconocimiento. Tras esta etapa viaja a Londres donde se forma en nuevas técnicas de transferencia de imágenes a plancha y colabora intensamente con THAMBPRINT EDITION, probablemente el taller de grabado más importante de Londres. Ya en España realiza, desde su propio taller, proyectos de edición para artistas como CARLOS FRANCO, ALBERTO CORAZÓN o EDUARDO NARANJO entre otros.

En esta nueva etapa investiga en diferentes técnicas de fotograbado e impresión digital de gran formato aplicados a la gráfica contemporánea.

Como artista ha participado en diversas exposiciones y talleres por todo el estado, siendo seleccionado también en numerosos certámenes.

 

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2 LA IMAGEN DIGITAL. PHOTOSHOP Y CREATIVIDAD. TRATAMIENTOS, TÉCNICAS E HIBRIDACIONES.
LUIS G. ADALID

DEL 17 AL 21 DE AGOSTO...............(35 HORAS, 260 EUROS)
HORARIO: L, M, X: 9,00 A 14,00 H., y 16,30 A 19,30 H. // J, V: 9,00 A 14,30 H.

PROGRAMA DEL CURSO/TALLER

EL curso pretende introducir al participante en el mundo de la imagen digital y su tratamiento a través básicamente del manejo del programa Photoshop, con especificaciones dedicadas a la iniciación, conocimiento y manejo del programa y su aplicación en la creación artística; considerando tanto las posibilidades inherentes a los procesos digitales como a su utilización en hibridación o conjuntamente con otras técnicas y soportes de la plástica y de la creación gráfica.

- Nociones básicas sobre tratamiento de imágenes. Ejemplos visuales.

- Captura y descarga de imágenes: escaneado, cámaras digitales, descargas de internet. - Resolución y formatos de archivos según usos y soportes.

- Manipulado de la imagen: selección, transformación, ajustes, textos, silueteados, clonados, tratamiento del color, trabajo por capas, máscaras, transparencias y filtros más útiles.

- Interacción con programas de tratamiento de textos y vectoriales. - Corrección y mejoras de la calidad de la imagen según usos: imprenta, impresión digital, e-mail, web, etc.

- Gestión de color, preimpresión, interpolación y tipos de soporte (tipos de papel, acetatos, vegetales, lienzos, etc...). Protecciones, conservación.

- Hibridaciones o utilización conjunta con otras técnicas creativas gráficas y plásticas.

LUIS G. ADALID

Artista multidisciplinar, ha realizado numerosas exposiciones en galerías de arte o instituciones de Madrid, Barcelona, Lisboa, Florencia, Gante, Ibiza, Palma de Mallorca, Asturias, Cartagena y Murcia; participando asiduamente en ferias internacionales de arte contemporáneo: ESTAMPA, ART MADRID, ARTESANTANDER, BIAF Barcelona, LINEART Gante (Bélgica)… y en significativas exposiciones colectivas. Asimismo ha sido seleccionado y premiado en diversos certámenes de artes plásticas, arquitectura, escenografía y obra gráfica.

Como director artístico o diseñadorha realizado diversos trabajos y proyectos para entidades como Radio Nacional de España, Teatro Real de Madrid, Comisión Europea, Orquesta y Coro de RTVE, Grupo de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España, Radio Exterior de España, Comunidad de Madrid, Ayuntamientos de Madrid, León, Cuenca, Ávila, y diversos grupos editoriales, galerías de arte e instituciones de todo el Estado. En el campo de la Arquitectura y en el de la Escenografía ha realizado distintos proyectos museográficos y obtenido varios premios, tanto a nivel individual como en colaboración con distintos arquitectos. Como escenógrafo obtuvo el Primer Premio del II Concurso Nacional de Escenografía del Teatro Español de Madrid.

Desde 1998 es editor de la colección de obra gráfica, fotografía y poesía de ZMB-Zambucho Ediciones; colección hoy en fondos de la Biblioteca Nacional (Madrid).

 

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3 CURSO DE LITOGRAFÍA SOBRE PLANCHA DE ALUMINIO Y OTROS SOPORTES
MIRIAM CANTERA

DEL 24 AL 28 DE AGOSTO...............(35 HORAS, 260 EUROS)
HORARIO: L, M, X: 9,00 A 14,00 H., y 16,30 A 19,30 H. // J, V: 9,00 A 14,30 H.

PROGRAMA DEL CURSO/TALLER

El objetivo del curso es continuar mostrando las posibilidades técnicas de la litografía, se profundizará sobre los procedimientos sobre planchas de aluminio y sobre planchas de poliéster. El hecho de ser un procedimiento que no exige una prensa específica para su estampación (puede realizarse en tórculo) da pie a poder ampliar las vías de trabajo en el taller y combinarse con más facilidad con otras técnicas de. Se insistirá en la preparación técnica de los participantes para que puedan seguir creando, investigando y editando sus trabajos litográficos.

- Litografía sobre plancha de aluminio: procedimientos tradicionales (lápiz, barra, aguada). Las reservas. Procedimientos alternativos. Trabajo directo sobre la plancha.

- Separación de una imagen para realizar en varias planchas a través del ordenador y diferentes formas de reproducirlo para obtener las matrices (fotolitos, transferencias, calcos).

- Litografía sobre planchas de poliéster: procedimientos reprográficos; trabajo directo e indirecto.

- Preparación y estampación de una edición litográfica. Manipulación del papel. Tipo de tintas. La importancia de la pulcritud en la estampación.

- Combinación de planchas. Registro y encaje. -Trabajo y estampación proyectos individuales aplicando las técnicas explicadas.

MIRIAM CANTERA

Licenciada en Bellas Artes en la especialidad de Grabado por la Universidad Complutense de Madrid. Ha realizado numerosos cursos de grabado en la FUNDACIÓN PILAR I JOAN MIRÓ de Palma de Mallorca; con Don Herbert en ARTELEKU (Donostia, 1999); o en el CENTRO ANDALUZDE ARTE SERIADO. Fue becada por la UNIVERSIDAD MENÉNDEZ PELAYO (Gráfica’93, Betanzos); asimismo fue becada en la FUNDACIÓN PILAR I JOAN MIRÓ de Palma de Mallorca y en la HOGESCHOOLVOORDE KUNSTEN en Utrech (Holanda), durante un año académico.

Es cofundadora y actual directora del Taller de Grabado y galería de obra gráfica El mono de la tinta, creado en Madrid en 2003.

Ha expuesto asiduamente en la feria ESTAMPA (Madrid) y participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales, obteniendo numerosos premios y menciones en los certámenes más prestigiosos del mundo de la gráfica, como en el Premio de Grabado Máximo Ramos, en el III Concurso Internacional de Minigrabado "Ciudad de Ourense", en el Concurso de Grabado del Ateneo de Sevilla, y en la "Bienal Internacional Eivissa Grafic’94". Recibió un accésit en la 2ª edición del Premio de Grabado FUNDACIÓN DEUTSCHE STIFFTUNG, fue seleccionada en la primera, segunda y tercera edición del Premio Nacional de Litografía "Ciudad de Gijón" y en la XXXI Edición del Premio Internacional de Grabado Carmen Arozena en el que recibió una Mención de Honor.

Su obra se encuentra en distintas galerías de arte de prestigio y en numerosas colecciones públicas y privadas.

 

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4 INICIACIÓN AL CÓMIC Y EL PROCESO NARRATIVO DE LA CREACIÓN GRÁFICA
VICENTE ALCÁZAR

DEL 24 AL 28 DE AGOSTO...............(35 HORAS, 260 EUROS)
HORARIO: L, M, X: 9,00 A 14,00 H., y 16,30 A 19,30 H. // J, V: 9,00 A 14,30 H.

PROGRAMA DEL CURSO/TALLER

Como forma de lenguaje el cómic busca la complicidad del lector a través de los códigos plásticos que fundamentan su estructura. Texto, dibujo y ritmo, constituyen la unidad de su forma. La caligrafía del texto, los baloons y la literalidad de la propia escena, son los elementos a los que el dibujo debe atender, y en esta tarea, hacerse cargo de las condiciones técnicas de su reproducción.

El dibujo en el proceso de narración también debe atender a la elipsis necesaria entre viñetas que permite su lectura y comprensión. El propósito de este taller es analizar las vicisitudes técnicas del cómic durante su creación y proyectar este estudio sobre otras artes de nuestro tiempo; cine, fotografía e ilustración.

- Presentación. Charla: “El cine de los pobres”. Exposición del trabajo a realizar.

- El lenguaje gráfico narrativo. Ritmos y metonimias.

- Aproximación y planteamiento del trabajo. Economía del proceso.

- Trabajo de entintado y acabado pr4edigital.

- Millones de colores.

- Digitalización de los trabajos. Soluciones digitales.

- Anñalis del Taller. Foro.

VICENTE ALCÁZAR

Desde 1963 ha publicado sus trabajos en diferentes editoriales de España, Reino Unido, Estados Unidos, Francia, Venezuela y Brasil (FLEETWAY PUBLICATIONS, DC THOMPSON, MARVEL PUBLISHING CO., WARNER DC MAGAZINES, WARREN MAGAZINES, CHARLTON COMICS, NEW YORK MAGAZINE, THE VILLAGE VOICE, DARGAUD, PHOENIX, METAL HURLANT, L´ECHO DES SAVANNES, LA GAVETA ILUSTRADA, DIARIO O GLOBO, FNAC, eTC... )

Ha realizado numerosas exposiciones en galerías, museos e instituciones de Madrid, Maracaibo, Caracas, Bruselas, Tokio, etc…

Ha participado como ponente en distintos seminarios entre los que cabe destacar el SIMPOSIO INTERNACIONAL DE ESTÉTICA (ULA, Mérida, Venezuela); e impartido diversos talleres; recientemente cabe destacar el TALLER DE CÓMIC E ILUSTRACIÓN en la Escuela de Diseño de la Universidad de Talca (Chile, 2007) o el TALLER DE CÓMIC E ILUSTRACIÓN en la Facultad de Humanidades, ULA, Mérida (Venezuela, 2008).